La première étape de la journée fut le CAPC (Musée d’art contemporain de Bordeaux). Nous sommes arrivé.es dès l’ouverture, 11h, pour pouvoir prendre notre temps lors de l’exploration de l’exposition et arriver à l’heure au restaurant que nous avions choisi la veille, sans nous presser. Malgré cela nous avons manqué de temps, et pour cause, l’exposition offrait énormément de choses à voir.

LUBAINA HIMID : NAMING THE MONEY

Nos premiers pas dans le musée se font dans une grande halle (l’Entrepôt Lainé) à l’espace dégagé traversé de colonne de pierre formant des voûtes. Ce grand espace à été rempli avec des silhouettes de personnes issues de la diaspora noire (à notre échelle). On est ainsi invité à naviguer au milieu de ces silhouettes, comme au sein d’une foule, pour observer de plus près le travail de peinture de Lubaina Himid et comprendre sa démarche.

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Deux choses nous aide à mieux comprendre ce à quoi nous faisons face. 

Premièrement au dos de chaque personnage se trouve un texte nous donnant de brèves, mais importantes informations sur la silhouette en question. Le texte est écrit sous la forme suivante : “ Je m’appelle [ le vrai nom du personnage issue d’Afrique noire ] ; Ils m’appellent [ un nom imposé au personnage après son arrivé en Europe ] ; Avant je [ une activité que cette personne faisait lorsqu'elle était encore dans son pays ] ; Aujourd’hui je [ une nouvelle activité qui lui a été imposé en Europe ] “. Ce premier élément nous montre que ces personnages sont destitués de leurs identités et attachés à de nouveaux rôles et codes sociaux.

KESSE

Deuxièmement, ce texte est intégré à une balance sheet qui indique 0. Leurs vies ont été bouleversés et désormais, dans un monde où la reconnaissance et la liberté passent par la puissance financière et sociale, ils n’ont plus rien. Ils sont esclaves dans ce nouveau monde qui leur est imposé.

Lubaina Himid cherche ici, à redonner une identité et un nom à ces oubliés et une capacité d’action aux esclaves. Ils sont retiré.es des tableaux européens du XVIIe et du XVIII siècles dans lesquels si on les retrouvent, forment des marqueurs de richesse et statut social de leur maître. Sa démarche prend d’autant de plus de sens que l’exposition est ici réalisée dans une Halle,un ancien entrepôt pour denrées venues des colonies.

Nous montons ensuite un bel escalier en pierre qui nous emmène vers la seconde partie de l’exposition. Celle-ci se nomme “histoire de l’art cherche personnages”. C’est un énorme corpus d’oeuvre de bande dessinée, tableaux et sculptures sur la thématique de ce qui définit l’être humain en tant qu'individu face à son environnement, à son histoire, sa condition et ses faiblesses. Ainsi l'exposition est constituée de la manière suivante. Chaque salle/partie de l’exposition correspond à un thème, par exemple “démultiplication”, “ dans le noir”, “Trauma”, “Privacy”, “ Home”, “La cage” etc. A  ces thèmes sont associées des planches de bandes-dessinées, tableaux ainsi que des sculptures de différents artistes illustrant ces thématiques.